On a pu retrouver les – déjà – habitués de l’exercice, comme MG de There and back again, Boustoune de Angles de vue, Mado et Stephon de Showtime Folks, Benjamin de Playlist Society, Florian de FilmGeek, Nico de Filmosphère, Timothée de Fenêtres sur Cour, Zem des Cinéastes…

Mais le plaisir était aussi de voir de nouvelles têtes comme Chandleyr de Buzzmygeek, Clément de TousCoprod, Aineka des Cinéastes, Fabien – qui « fait des trucs » selon sa carte de visite -, Alexandre de Plan-C… Bref, au total pas le quart des personnes présentes ce soir là, d’où le besoin d’une troisième édition assez rapidement !

Un des gagnants de cette soirée a été, il me semble, Gaspar Noé, dont le film Enter the Void a été vu par une bonne  partie des invités et vanté par la majorité, j’ai donc hâte. Le grand perdant, où le sujet de moqueries du soir, était le malheureux Choc des Titans, qui semble ne même pas avoir rempli son rôle de nanar jouissif…

Pour le  reste, on a des réactions à chaud, de belles photos et vidéos, de beaux articles, le tout est à voir ci-dessous. On clique sur la boule, puis sur parcourir en bas à gauche, puis sur suivant. Suivez le guide et à bientôt pour la troisième édition !

Je propose à tous les blogueurs ciné, parisiens ou mobiles, de réserver votre vendredi 22 janvier afin de vous rendre à la rencontre des blogueurs ciné : le How I met Your Blogger.

Le lieu est encore à déterminer, suivant l’enthousiasme que génère cette proposition. Que chaque blogueur ciné intéressé fasse un petit billet sur son blog pour signaler sa venue, l’intitule selon le titre bien trouvé par Alex de Geek Culture : How I Met your Blogger, et fasse tourner l’info !

L’invitation s’étend bien sûr aux lecteurs (très) assidus au delà des blogueurs, on n’est pas sectaires.

Alors, je voudrais voir le 22 janvier prochain : Rob Gordon, Dasola, Niko06 et Lyricis (s’ils quittent leurs provinces azuriennes), Stephon, FredMJG, Pascale, IMtheRookie, Mister3ZE et beaucoup d’autres j’espère !

Qui dit spéculation, dit pari. De paris à place de marché il n’y a qu’un pas, qui a été franchi il y a plus de 10 ans avec le Hollywood Stock Exchange : une simulation de bourse du cinéma. Sur HSX, on peut acheter des parts de films, d’acteurs, des produits dérivés indexés sur les résultats des films asiatiques… Bref, tout est possible dans l’univers virtuel du HSX, une sorte de jeu du box office cinefriends poussé à l’extrême.

Et si ce n’était pas virtuel ? Et si les Ch’tis avaient fait la fortune d’un retraité du Loir et Cher qui avait misé toute sa pension sur le succès de la comédie ? Et si un cadre toulousain s’était ruiné en pariant sur The Road ? C’est en tout cas ce que souhaite Cantor Exchange, lancé par les possesseurs du HSX. Ce site web propose à terme des enchères en temps – et argent – réel sur les films, à partir de six mois avant leur sortie.

Si l’argent est virtuel aujourd’hui, chaque tranche de 1000 faux dollars gagnés est convertible en 10 vrais dollars. En attendant, bien sûr, que les transactions réelles soient autorisées.

Tragique.

Dès le départ, j’ai créé ce blog pour apprendre. Passionné par le cinéma et ignorant de ses rouages, j’ai passé les trois derniers mois à farfouiller tant que j’en avais le temps, à découvrir le plus possible le web cinéphile pour mieux comprendre l’économie du septième art. Je voulais ensuite partager ces informations, pas toujours très accessibles, avec ceux que, comme moi, cela intéresse. J’ai personnellement beaucoup appris et surtout très envie de continuer. J’espère que c’est le cas pour mes lecteurs, vous êtes fortement invités à me faire partager votre avis dans les commentaires.

Désormais, j’aurai beaucoup moins de temps à consacrer à ce blog, le format va donc devoir changer. Si jusqu’à lors je mettais un point d’honneur à publier un article par jour hors week end, je publierai à l’avenir beaucoup moins régulièrement – deux articles par semaine si tout va bien. Je ne ferai plus de critiques, qui sont loin d’être ma spécialité, afin de me concentrer sur l’aspect « business » du cinéma.

J’essaierai par contre de continuer mon travail de veille quotidienne sur le web, et ferai donc partager mes découvertes via mon compte Twitter, que j’ai pour l’occasion intégré dans ma sidebar. Voilà donc une raison de retourner quotidiennement sur ce blog !

IBB n’est cependant pas condamné à moins publier. Si je voulais démarrer seul ce blog, je serai maintenant ravi d’accueillir d’autres rédacteurs, pour donner plus de diversité à son contenu et offrir une publication plus régulière. Avis donc aux intéressés par l’actualité de l’industrie du cinéma, contactez moi ici :

illbeblog[at]gmail[point]com

Bonne lecture sur IBB.

En effet, la procédure d’élection du meilleur film à partir des 10 nominés va connaître une évolution simple  mais qui change beaucoup de choses. Depuis 1945, les membres de l’académie choisissaient un seul film, celui qui selon eux méritaient l’Oscar. Désormais, chaque votant établira un classement, qui induira une note, et le film qui a la meilleure moyenne l’emportera.

Il est aisé de comprendre la perversion de la chose. Si auparavant le gagnant devait susciter l’enthousiasme du spectateur, quitte à en rebuter certains, c’est désormais le film consensuel qui va gagner. Même plus besoin d’être le film préféré des votants, il suffira de finir en bonne place de tous les classements pour emporter la prestigieuse statuette.

La procédure de nomination était déjà un jeu d’épiciers, plein de petits calculs, de pression marketing et de réseau bien utilisé. Le coup de coeur quitte aussi le vote final au profit du consensus mou, et le Cinéma n’en sort pas grandi.

La Palme d’or

Ce n’est pas le festival de Cannes, mais le festival mondial de l’image sous-marine.

Le CNC

Ce n’est pas le Centre National du Cinéma, mais le Comité National de Conchyliculture.

Les Césars

Ce n’est pas le festival du cinéma français, ni une boîte de croquettes pour chats, mais bien une marque de chocolat.

Les Oscars

Ce n’est pas le festival du cinéma américain, mais bien sûr le concours des meilleurs emballages, sponsorisé par Emballages magazine.

Le MPAA

Ce n’est pas la Motion Pictures Association of America, qui est censé donner un classement à tous les films qui sortent aux Etats-Unis – tout public, interdit aux moins de 13 ans etc – , mais plutôt la Maison des Pratiques Artistiques Amateurs.

Sur ce, bon week end !!

2012 version Benny Hill

La musique de Benny Hill nous rappelle ce que 2012 promet d’être vraiment : une vaste blague.

2012 sans effets spéciaux

Enlevez tous les décors et cantonnez ces 5 minutes aux scènes d’intérieur, vous découvrirez le gros travail des acteurs, plus forts en grimaces que Bozo le clown.

2012 : Disaster porn

La bande annonce de 2012 comme elle devrait vraiment l’être : la seule qui donne vraiment envie de voir le film, et de s’en payer une bonne tranche.

Le « unseenprequel », comme son nom l’indique, évoque un prequel de film qui n’a jamais existé. Pour terminer avec la pédagogie, rappelons qu’un prequel est généralement la suite d’un film à succès, qui se passe chronologiquement avant le film à succès et dont le titre comprend la ponctuation « : ». Exemples : Hannibal Lecter: les origines du mal, Underworld 3 : le soulèvement des Lycans, X-Men Origins : Wolverine. Conclusion subsidiaire : prequel = nanar. Mais bref, commençons.

Citizen Kane

Apocalypse Now

Star Wars

Dial M for Murder (Le crime était presque parfait)

Born on the 4th of July (Né un 4 juillet)

The Silence of the Lambs (Le silence des agneaux)

American History X (beaucoup plus élaboré que le vulgaire American History W)

Fight Club

On peut également se lancer dans les films français : Eisenhower et moi, Un Conte de Toussaint, etc… Donnez vos suggestions dans les commentaires, qu’on rigole un peu.

Je précise ma vision de ce classement : ce sont les 10 réalisateurs dont j’attends les films avec le plus d’impatience.

#10 Jean François Richet

La première partie de sa filmographie ressemble beaucoup à un catalogue de nanars à la française, certes. Mais il a pris une nouvelle dimension avec son diptyque Mesrine. Il a su donner au cinéma français une façon bien à soi de faire des films « d’action » – dans la mesure où l’on peut appeler Mesrine ainsi – intelligents et très bien réalisés. Et s’il sait s’y tenir dans ses films à venir, on va se régaler.

#9 Jean Becker

Jean Becker ne tape pas dans le chef d’œuvre à tous les coups, c’est certain, mais ses films sont toujours solides. Après ses deux succès Elisa et Les Enfants du Marais, il a su rester constant jusqu’à maintenant, et j’ai particulièrement été touché par son dernier film, Deux jours à tuer (Dupontel aidant). J’attends La tête en friche avec impatience.

#8 Michel Hazanavicius

Non content d’avoir réalisé les deux volets d’OSS 117, Michel Hazanavicius a écrit et « réalisé » La Classe Américaine, flim générationnel s’il en est. La filmographie de ce réalisateur a beau être limitée à quelques courts métrages et productions télévisées et ces trois films, ces derniers sont tellement riches que chaque vision nous fait voir un nouveau film. Un des auteurs les plus drôle du cinéma français, et ce n’est pas peu dire.

#7 Cédric Klapisch

Il y a la saga Auberge espagnole, mais ce n’est pas tout. Il y a Chacun cherche son chat, Un air de Famille - même si le mérite revient aussi à une autre personne du classement, Agnès Jaoui –   Le Péril Jeune… Klapisch fait parfois du film d’exportation – Paris - , mais s’il se vend à l’étranger c’est qu’il représente une façon bien française de faire du cinéma, des comédies simples avec pléthore d’acteurs et des dialogues qui font mouche. toujours un bonheur à voir.

#6 Abdellatif Kechiche

Dans La graine et le Mulet, il y a plus de suspense que dans tout Hitchcock. Suspense qui porte… sur un couscous. Abdellatif Kechiche est  doué, il sait raconter, il sait révéler le grand talent d’acteurs inconnus… Il prouve que même – surtout ? – sans ressources, le cinéma français peut faire preuve de génie. Et en plus, chacun de ses nouveaux films est meilleur que le précédent, ce qui n’est pas pour nous déplaire.

#5 Arnaud Desplechin

Desplechin a un réel talent pour raconter des histoires : des personnages élaborés, souvent à la dérive, une dramaturgie pleine de tension et d’émotion mais jamais excessive. Rois et Reine, mais surtout Un Conte de Noël, l’ont placé au panthéon des réalisateurs français que j’adore, et je ne dis pas ça que parce qu’il fait beaucoup jouer Amalric.

#4 Olivier Marchal

Béni soit le jour où Olivier Marchal a décidé de quitter la police pour faire du cinéma. En trois films, dont le premier est le plus difficile, il a redonné un nouveau souffle au polar à la française. Magnifiquement filmés, toujours bien ficelés, chaque réalisation en met plein la vue.

#3 Agnès Jaoui

Le premier talent d’Agnès Jaoui, c’est l’écriture. Ce n’est pas pour rien que Cannes a récompensé le scénario de Comme Une Image. Agnès Jaoui fait rire, beaucoup, de tout, mais pas que. Ses piques ont toujours du sens, sur tous les sujets même les plus graves. Son second talent, c’est de savoir s’entourer : Bacri d’abord, mais aussi tous les rôles majeurs qu’elle a choisis pour ses films : Marilou Berry et Jamel Debbouze qu’elle a su magnifier, et tous les rôles secondaires. Un bonheur de tous les instants.

#2 Jacques Audiard

Jacques Audiard est un maître. Ses films léchés de bout en bout sont un exemple de construction, d’intensité, de direction d’acteur. Un Prophète n’est que la confirmation de ce que l’ont pressentait depuis Sur Mes Lèvres ou De Battre mon Coeur s’est arrêté, tous des films brillants et poignants. Un maître, je vous dis.

#1 Michel Gondry

Michel Gondry, c’est mon chouchou parmi tous. Son univers me séduit de bout en bout, dans chacun de ses films ou de ses clips. Dès que je vois une image de lui, mes yeux s’ouvrent grand et je me laisse emporter. Mes préférés : Human Nature, très largement sous estimé, et Eternal Sunshine of the Spotless Mind, qui fait partie de ces films qu’on doit voir au moins 5 fois avant de mourir.

Et vous, quel est votre top 10 ? Donnez votre avis dans les commentaires, ou encore mieux dans votre blog en n’oubliant pas de prévenir !

Le service a déjà été brillamment présenté à de nombreuses reprises – comme ici ou là – , preuve du talent qu’a cette start-up française à faire parler d’elle. En voici  rapidement le principe : Vodkaster est un service inédit d’agrégation d’extraits de films. Indexés par titre, catégorie, mots clé, l’ambition à terme de Vodkaster est de référencer tous les extraits de films existants et, encore mieux, n’existant pas encore grâce à leur système de découpage d’extraits. Tout l’intérêt de la plate-forme est la façon d’organiser les extraits en playlists, ou en liens cinéphiles, mettant en valeur des références qui ne sautent pas aux yeux ou des thèmes récurrents, le tout dans la grande variété du cinéma.

Durant cette interview, David nous a appris que Vodkaster développait de nombreuses applications autour de ces extraits de films : blind test cinéphiles et autres jeux amusants prétextes pour boire des stères de Vodka. Voilà donc pour la justification de mon titre douteux.

Désormais culte grâce à Vodkaster .

Puisque ce blog se veut un peu éco sur les bords, parlons rapidement du business model de Vodkaster. Il est principalement fondé sur les revenus publicitaires – d’autres formules complémentaires étant à l’étude. Comme tout réseau social naissant, il n’est actuellement pas question de retour financier mais plutôt d’un cercle vertueux indispensable à son bon fonctionnement : la construction de l’audience. Plus celle-ci se fera nombreuse, plus il y aura d’extraits indexés et vice versa.  En parallèle, plus le trafic augmentera et plus le catalogue pourra s’étendre.

Car rien ne serait possible sans l’accord préalable des ayants-droits, pour l’instant obtenu grâce au positionnement de Vodkaster comme une plate-forme de promotion des films. Il est vrai qu’en se baladant sur cette plate-forme, on a envie de faire une razzia de DVD, et c’est ce qui intéresse pour l’instant les distributeurs. Lorsque l’audience sera assez nombreuse, la monétisation pourra démarrer et par là même une rétribution plus significative des ayants-droits.

La morale de l’histoire : allez faire des playlists sur Vodkaster !

Retrouvez l’intégralité de l’ITW, retranscrite avec amour par François par ici.